(Cas) Quiénes somos
Cuando, el otoño de 1979, el Taller inicia sus actividades, la industria musical catalana vive una metamorfosis de proporciones considerables reflejada en el traslado masivo de sus centros de decisión y producción a Madrid. Como resultado inevitable de esta situación, la creatividad musical en Cataluña experimenta una agitación musical muy importante y los músicos del país dedicados al rock y al jazz –de los cuales la década de los años 70 había ofrecido un amplio plantel– se ven forzados a la emigración, la hibernación o una reconversión profesional que transforma toda una generación artísticamente truncada en una otra constituida por voluntariosos profesores.
Paralelamente, en Barcelona, coinciden en ese momento muchos músicos extranjeros de diversa procedencia; alemanes, yugoslavos, japoneses y, de manera predominante, sur-americanos (chilenos, argentinos y uruguayos). De aquí surgirá el núcleo docente inicial del Taller de Músics. Este eclecticismo geográfico hace que el jazz actúe como puente sonoro de llegada, después de viajar a través de multiformes trayectorias personales y muy variadas culturas nacionales, al mismo tiempo que proporciona al Taller dos de sus características diferenciales más distintivas, su apertura de miras estilísticas y una tendencia natural a la libertad bien entendida.
Cuando la escuela había recorrido, no sin esfuerzo, sus primeros meses de actividad docente, la creación del I Seminari Internacional de Jazz (Banyoles, 26 de mayo-8 de junio 1980) traslada al terreno de los hechos tangibles y medibles esta epifanía de voluntad de cambio y permanente internacionalización. Cuando, en enero de 1983, se celebra la tercera edición del Seminari en un hotel en Castelldefels, el mensaje y la filosofía docente del Taller ya son de dominio público. No pocos jóvenes barceloneses y del cinturón, con tendencias pop-rockeras, asisten a los cursos y jams, y también lo hacen alumnos en plena dedicación a la música llegados de otros sitios de España –muy especialmente del País Valencià–, plenamente conscientes que es en el Taller de Músics donde se vive el espíritu órfico que los conservatorios alcanforan. El Taller, sus actividades y servicios ahondaron profundamente en la ciudad y su entorno, y no tardaron en llegar al resto de España y en muchos otros lugares del extranjero.
El período de 1979-1983 representa una fase tremendamente dinámica y versátil dentro de la historia interna del Taller, que vive bajo la dirección musical de Mario Lecaros y Peter Delphinich.
A partir de este momento, se abre un período de estructuración docente más reglamentado y complejo bajo la dirección del contrabajista portugués Zé Eduardo –con la colaboración de Lluís Vidal–, y crece entonces una generación de músicos considerada actualmente núcleo esencial del presente jazz español. Entre 1990-1996, la responsabilidad directiva del estamento docente recae en Lluís Vidal, Lluís Vergés y José Luis Gámez; y desde el 1996 al 2000, sobre Lluís Vergés y Xavier Fort. Son, en la última etapa (desde 2001 hasta ahora), los nombres de Vicenç Solsona, Santi Galán, Vicens Martín, Joan Monné, Joan Chamorro, Joan Díaz, Ramon Civit y Xavier Fort los que lideran nuestro proyecto, entre otros.
Se suceden las semanas y muestras de jazz europeo, los festivales –entre ellos, el de Flamenco Ciutat Vella, desde 1993-, la oficina de management, el sello discográfico, etcétera.
A mediados de 1992, se inaugura el Jazz Sí, un club de música en vivo donde la escuela se convierte en escenario; siguen las clases, los seminarios, la integración del Taller en prestigiosos circuitos internacionales dedicados a la enseñanza del jazz y otras músicas abiertas, pero sin que la multiplicación de frentes de acción haya significado la pérdida del espíritu de la escuela como núcleo dinamizador de la actividad musical entre nosotros.
Fue una buena idea denominar a la institución Taller de Músics, apelativo abierto y genérico. Si bien el jazz ha representado el eje vertebrado de la escuela durante estos años, han emergido en su raíz otras extensiones dedicadas al rock, la música afrocubana y, muy especialmente, el flamenco, un terreno que se ha convertido en parte esencial en la etapa de maduración del Taller. La vinculación del Taller de Músics con el flamenco se establece explícitamente desde las primeras actividades de la escuela como centro de enseñanza.
El 1979 se crean cursos de guitarra en todos los seminarios, pero la proyección en primer plano de este inmenso caudal de creación artística se materializa a finales de los años 80, después de la creación y organización del Seminari Internacional Carmen Amaya, celebrado dentro de la programación de la Olimpíada Cultural durante el verano del año 1989. Desde entonces, y a través del Mercat de Música Viva de Vic, por mediación del COPEC y, posteriormente, del Institut Ramon Llull, diversos artistas asociados al Taller han recibido el reconocimiento de su arte en multitud de escenarios europeos, americanos y asiáticos.
Hoy podemos afirmar, con verdadero orgullo, que no existe un músico de jazz español de entre 20 y 50 años que en un momento u otro de su trayectoria no haya estado vinculado a nuestra Escuela, ya sea a través del paso por sus aulas, o por su participación en alguno de los seminarios. Así mismo, el flamenco catalán, una de les expresiones más interesantes del momento vividas al amparo de la eclosión que experimenta el género en toda España, se vertebra alrededor de cursos, actividades concertísticas, festivales y ciclos organizados o asesorados por el Taller. Además, hoy funcionan en Cataluña más de una veintena de escuelas –unas ochenta, a nivel internacional- que mantienen el modelo estructural del Taller de Músics, casi todas bajo el control y gestión de profesores que en algún momento pasaron por nuestras aulas. ¿Cuántos centros relacionados a la enseñanza y difusión de las músicas populares pueden ofrecer un balance equivalente o, como mínimo, similar?
Lluís Cabrera
Fundador del Taller de Músics
El TALLER es una escuela autorizada por el Departamento de Enseñanza de la Generalitat de Catalunya, resolución 28 de junio 1996, DOGC 2226.5.7.1996 y a la vez trabaja en colaboración con la Universitat Politècnica de Catalunya. Es miembro fundador de la Associació d’Escoles Privades de Música Moderna de Catalunya -EMIPAC, de la International Association of Schools of Jazz -IASJ- (STUTTGART 1989) y de la European Modern Music Education Network -EMMEN- y de la REEM –Red Española de Escuelas de Música.
Desde el curso 2009-2010 es un Centro Autorizado de Grado Superior en Música el ESEM-TM (Escola Superior Estudis Musicals- Taller de Músics), (Resolución de 5 junio de 2009 de la Dirección General de Recursos del Sistema Educativo) en el marco de la nueva ordenación de las enseñanzas artísticas y su inserción en el Espacio Europeo de Educación Superior, RD 1614/2009, de 26 de octubre.
El 20 de enero de 2003 fue creada, en Barcelona, la Fundació Privada Taller de Músics como fundación privada, sin ánimo de lucro, de carácter docente y cultural. Entre uno de sus objetivos figura la promoción de la enseñanza. Ahora, la Fundació Privada Taller de Músics tiene como voluntad la ampliación del campo de acción en el ámbito educativo como la intención de crear un centro de formación musical especializada particularmente en jazz, música moderna y la corriente flamenca de la música tradicional.
Actualmente esta corriente educativa recae sobre Taller de Músics Escola de Música SL, un centro privado que se fundamenta en criterios de profesionalidad y eficiencia, con dos finalidades principales que el centro cree fundamentales cuando se habla de formación: una, dar a los estudiantes de música una sólida y completa formación; otra, crear una línea que facilite la inserción laboral de los estudiantes formados en el centro.
Desde su inicio, la Fundació Privada Taller de Músics lleva a término sus objetivos fundacionales en la promoción de la enseñanza, interpretación y difusión de la música popular contemporánea. Actualmente, no obstante, encuentra necesaria la incorporación del ámbito puramente educativo antes comentado y la formación de las especialidades anteriormente citadas.
El Taller de Músics, con el apoyo que significa la formación de diversas generaciones de músicos y al mismos tiempo porque hoy en día se puede afirmar que casi la totalidad de los profesionales de este ámbito que actúan en Cataluña (intérpretes, compositores, profesores de otros centros) han estado formados en el Taller, da el relevo a la Fundació Privada Taller de Músics. La Fundació asume el bagaje de este centro pionero en Cataluña en su especialidad y en ejercicio de la libertad constitucional de creación de centros docentes, solicita formalmente a la Generalitat de Catalunya el otorgamiento de la condición de centro oficial Superior de Música, con capacidad de otorgar a los licenciados el Título Superior de Música.
A la vez, el Patronato de la Fundación Privada Taller de Músics, en la sesión ordinaria de 23 de abril de 2009 aprobó el Proyecto de Centro y las Normas de organización y funcionamiento que regirán la Escola Superior Estudis Musicals- Taller de Músics (ESEM-TM), organismo que permitió la realización de este giro cualitativo en la formación de los estudiantes y que garantizó el reconocimiento oficial a los estudios del Grado Superior que imparte esta institución, heredera de la tradición de su Escuela pero partícipe de los retos que plantea la integración en el nuevo Espacio Europeo de Educación Musical, que se ha traducido en la entrada en 2010 del llamado Plan Bolonia.